CUANDO LA MAREA BAJA Y LA BRUMA DESAPARECE

Daniela Elbahara Gallery presenta la exposición colectiva “Cuando la marea baja y la bruma desaparece” En esta muestra se explora la complejidad infinita y subjetiva de la intimidad de los artistas. Cada pieza ofrece una ventana a su imaginario, algo íntimo y privado, que al exhibirse genera una complicidad.

Inés Bárcena nos sumerge en un mundo surrealista, donde cada pieza constituye su diario de vida, mezclando relaciones familiares e interpersonales genera escenarios en los que se fusionan lo terrenal y lo astral.

Jesi Jordan y su automatismo surrealista nos lleva a una exploración de su psyche, a través de diálogos internos y radiografías emocionales arraigadas a la naturaleza y la feminidad, llena de formas orgánicas y figuras místicas, Jesi nos invita a su jardín interior.

Las fotografías de Daniela Villarreal reflejan una intimidad colectiva dentro del universo de lo femenino. Los momento contemplativos capturados por Villarreal muestran la relación cuerpo-naturaleza.

Los lugares se impregnan en nuestros recuerdos y es así como Hugo Robledo, a través de construcciones oníricas y utópicas basadas arquitecturas modernistas Latinoamericanas, reconstruye espacios que resuenan en nuestra memoria.

La esencia de las obras de Mauricio Villarreal es elegante, nostálgica y familiar, así como etérea. Su pintura representa los estados de ánimo y las presencias espectrales que resuenan con él y los espacios que habita.

Con figuras ansiosas y atmósferas sombrías, Ricardo González presenta personajes arraigados en su inconsciente. Su inspiración proviene de los entornos urbanos que lo rodean como la CDMX y Manhattan, NY.

La relación afectiva que desarrollamos con los objetos de nuestro cotidiano está contenida en la obra de Amber Cobb. Sus piezas retratan las contradicciones entre el comportamiento y el deseo humano a través de elementos reconocibles.

El presente y el pasado que coexisten en la obra de Mario Zoots. A través del collage, el artista abre una ventana a la cultura pop de los 90 ‘s, reposicionando elementos visuales como portadas de libros usados dándoles un nuevo significado cargado de nostalgia.

Así la oscilación entre la figuración y la abstracción que se manifiesta en esta muestra se presenta como un tapiz vibrante, tejido por hilos que vulneran. Esta exposición abraza la idea de que no podemos mostrar toda la esencia, sino sólo pequeños fragmentos que reflejan la riqueza y complejidad de la intimidad artística.